锐摇滚，csh的赞美诗般的瑞格摇滚，以及wire和joydivision的艺术试验。不久，朋克分裂为后朋克比原先更具艺术性和试验性，新浪潮更具东方流行意味，和硬核摇滚一种形式上更激烈更快速更具侵略性的朋克音乐。整个八十年代，英国和美国都将朋克的定义与硬核摇滚联系在一起。90年代初，一批朋克复兴主义者以greenday和rancid为代表从美国地下乐坛浮出。这一批新生力量将朋克音乐重新带回到最初的风格道路上，并尝试着在其音乐中加入重金属元素。
acidrock酸性摇滚
酸性摇滚是幻觉摇滚的一种激烈、大声的变奏。它吸取了盛期已过的crea和jiihendrix即席演奏的精华。酸性乐队依赖变奏的吉它、柔美的歌声和长时间的即兴表演。酸性摇滚存在的时间并不长在幻觉剂的生命期限里，它不断的发展并形成一个中心最后没有解散的乐队演变成了重金属乐队。
besrock蓝调摇滚
很多早期的摇滚是基于蓝调的，但是直到60年代后期，蓝调摇滚仍没有完全发展为一种被认可的流派。蓝调摇滚着重于两种明确的特征传统的三和弦蓝调歌曲和乐器的即席创作。结合了小型爵士乐队和摇滚不断扩大的喧闹特点，传统的蓝调摇滚像crea那样由aexiskorner和johnaya的传统的英国蓝调风格而来的乐队，又如美国theaubutterfiedbesband和cannedheat也尝试着演奏在爵士唱片和蓝调演唱会中司空见惯的长的即席创作。这种混血儿很快就流行起来，与此同时很多乐队立刻开始模仿他们，甚至比他们更喧吵和更多的重复段。在70年代早期，蓝调摇滚和硬核的界限越来越不清晰了，像以爵士乐为基础的zz就吸取了专辑摇滚作品的表演手法用以模糊他们的蓝调根源。不论如何，蓝调摇滚逐渐远离了硬核，并且有一部分的乐队仍继续演奏，重写和创作歌曲按照蓝调的标准。在80年代和90年代，蓝调摇滚比6，70年代更为坚定，即使当如fabuothunderbirds和stevierayvaughan这样的乐手玩弄起了摇滚演奏者身份。在80年代，蓝调摇滚已经成为像蓝调一样被认可的传统。
anarchistunk无政府主义朋克
当johnnyrotten在sexistos初次发表的唱片中咆哮出我想要无政府状态的混乱时，它比那些深深握着政府信仰的更能煽动全场。但是，许多把这种信条深入灵魂的朋克乐队，不仅仅只是盲目的反对权力而是针对这种思想的政府，或至少是伪善的，滥用职权的政府。无政府主义朋克乐队有些是来自右翼分子的thedeadkennedys，有些是来自被压制的工人阶级theexoited或是两者兼有的；无论它的由来如何，它通过其激进的思想被统一了。大部分无政府主义朋克是硬核朋克的分支，自从他们都在同一时间显露，并且无政府主义朋克常常以粗野的风格展现，更多的是音乐的非专业人士。这其中一部分的原因来自于这种风格的音乐是以个人自由为意识形态的音乐上个人宣泄应该被每个人利用，无需不理会技术上的能力，并且这种思想渐渐比音乐本身更重要。但是能使人通过音乐充分理解到这种信念是和所宣扬的同样激进也是很重要的。所以，无政府主义朋克被认可为通常都是喧闹的，快速的并和它的专业技术一样的粗糙。最具代表性的无政府朋克乐队是crass，因为他们的非凡的音乐结构以及他们乐队成员的生活方式坚持了他们的演奏思想。
ito英伦摇滚
thebeates确立了很长时期的英国传统和谐的音乐，吉他流行乐队，是一种通过音乐运动时常更新的传统形式。然而英伦摇滚采用了很多90年代那些比之前任何时期对传统音乐的使用都要多的乐队。尽管这个音乐形式起源于英国音乐独立时期，但是英伦摇滚有很大的商业价值着类型的乐队可以有经济上很大的报酬，他们是闪亮的，容易让人上瘾的，就像主流流行的歌手们一样，并且他们为新一代英国年轻人的生活创造了新的精神环境。它被英国的年轻一代瞄准：因为英伦摇滚甚少关心其路线是否会使自身较难被美国听众接受，从而使英国年轻的一代充分感觉其唱出了他们的生活，他们的文化和他们的音乐追求。英伦摇滚年轻的活力和渴望公认的特点不仅对90年代早期低调shoegazer风格乐队的老一辈乐手有冲击作用，还对美国阴沉的车库以及在新崛起的地下电子舞曲背后搞创作的乐手有一定的影响力。从音乐上来看，英伦摇滚沿袭了thebeates，当然也融合了60年代晚期kks的田园之声，中速音乐thewho,thesafaces，70年代的迷幻davidbowie,trax,roxyic，
朋克和新浪潮theja,thebuzzcks,wire,adness,xtc,seeze,evissteo，还有thesiths的另类吉他流行。所有的这些乐手都是英国音乐的精髓他们用明显的英国思维极大的发挥想象，作词和有谱曲，这也是他们几乎没发和美国的cut相比以及造成英伦摇滚形式单一的一大因素。在影响中分裂后，英伦摇滚已经在曼切斯特拥有了他们最迅速的根基，那是个强调好时机和偏重于shoegazer美学易记曲调的地方。thestoneroses的颓靡流行风格和摇滚明星的姿态是英伦摇滚创立的主要部分，但是真正意义上的英伦摇滚之父应当属于suede。在1993年他们以同名专辑第一次发行唱片时，他们那融合了grock权威的式样和siths改进后的风格使他们收到了意想不到的出色效果。suede为之后1994年
arkife和oasisdefiteyaybe更强烈的突破开启了大门，使他们从而很快地成为了英伦摇滚的两大最流行的巨星。通过前两者成功，炫目地在乐坛上爆炸而得到灵感，用相似的风格出现的乐队：estica,u,suergrass,thebooradeys也同样并列于巨星行列。到了1996，只有oasis真正的成为了美国乐坛主流音乐的明星。1997年英伦摇滚盛行光环的逐渐消失，也就是oasis在回顾第三张专辑是表现的贫乏和
s转向美国独立摇滚的时期。然而就是在这场运动中慢慢暗淡的巨星们，也仍有个别的继续保持强大的势利，较少的初期传统摇滚保持古典风格继续生存。
ceticrock凯尔特摇滚
从朋克管弦乐队如theogues到纽约凯尔特的混合物如bck47到轻微的改变爱尔兰曲调的cranberries，cetic这些摇滚乐队通过摇滚的韵律结合了爱尔兰演奏乐器来创作音乐，那是狂热与激情，忧郁和浪漫共存的风格。凯尔特摇滚经常展现出明显的爱尔兰酒吧音乐的特征，但是它也同时描绘了与rb和另类摇滚并列的流行音乐。
grock华丽摇滚
常常和80年代的微金属弄混淆至少是对于美国的听众来说，迷惑摇滚几乎是英国专属的，在英国70年代中期的流行范围非常广。迷惑摇滚是相当简单的，破碎的吉他摇滚因其夸张的蛮横被大众完全接受了。大部分的这类音乐用来自年轻人的流行泡泡糖摇滚舞曲和早期摇滚的摇动节奏令人不安而且易记。但是那些纯真声音在诠释的过程中被覆盖，变成了不自然的，眩目的主技演出技巧和关于性的。事实上，迷惑摇滚从没进入美国市场的一个重要原因就是它的表演者故意关注性，穿鞋古怪的服装，视觉性装束的效果。一般来说，迷惑摇滚分为两个派别。最流行的是trex的故意任意使用碎屑的风格；领导者arcbon倡导了迷惑潮流意识和创造出了全都关于性和愚蠢滑稽的风格或是使它进入另一种以主流面目为特征的道路。像garygitter,sweet,sde这样的乐队跟随了thetrex的审美观，并改进成了另一种风格，这就是众所皆知的gitter更排外英国。
但是因为这种风格对想象的依赖太重，迷惑有着令人惊讶的艺术面，被davidbowie和roxyic所概括。这种流派无论是从音乐还是歌词看都更加充满喜剧效果和野心勃勃；迷惑音乐为那些塑造他们意愿中角色，将他们风格意识创造成完全艺术性，并探索潜伏在流行耀眼音乐表面下的黑暗的乐手们提供了机会。除此之外，独立的美国迷惑摇滚乐队就是thenewyorkdos，他们自然的stonesyrotounk听起来有别于同类的英国乐队，但是他们的无价值的美学观，异性装扮的剧服使它们被明显的归为这一个阵营。迷惑音乐真正有效的打击了电子战正式通过1971年的tre，但是1972年使它风格突变的一年：trex通过thesider巩固了它的声望；davidbowie解散了它的经典ziggysardt并且重组了ottthehooesstar发行了atheyoungdudes这张专辑；roxyic演出了他们极具影响力的初次登场；thenewyorkdos开始了他们英国的第一次巡回演唱会。迷惑摇滚在1976年创造了最高峰，当大部分它的残留主力乐手都离开了这种风格或是放弃这份工作。然而，迷惑音乐对于主要成长在英国朋克运动中的小孩有一定的影响力，甚至在戏剧化般阴暗的前朋克中有更大的影响。当然，迷惑摇滚在80年代流行金属中非常重要的，尽管除了dafeard之外，许多的乐队都来自美国并且对最初的发起者有很少的了解。
unkreviva复兴朋克
70年代里，朋克音乐一直朝着美国主流音乐的方向发展，到了80年代已经出现了一批代表中坚力量的乐队。90年代初在朋克音乐出现将近20年后美国第一次发行了本土的朋克摇滚打击乐的唱片集和单曲。本质上说，复兴朋克乐队都是传统主义者他们延续了如sexistos，thestooges,theja,theexoited,bckfg,deadkennedys,thedescendents以及其他许多的坚定的朋克乐队的音乐风格。自从80年代后期朋克演变为速度金属后，这些传统的朋克乐队在音乐表达上自然比最初激烈了许多，然而这正是朋克音乐在美国吸引了大量听众的部分原因音乐更为简单激烈，很像是速度更快更为猛烈的车库摇滚。第一批侵入美国主流音乐的朋克复兴主义乐队是greenday和offsrg,他们的成功促进了一批跟随者的团结，如rancid,nofx,ennywise,和ansydivision,同时，将被忽略的80年代的朋克乐队如badreigion以及地下朋克流派如第三波斯卡复兴推到了聚光灯下。
visuarock视觉系摇滚
起源于20世纪70年代的欧美。视觉系乐队以其夸张唯美的造型和强烈的视觉刺激为主要特点，是一种具有蕴涵极大商业潜质和轰动效应的商业音乐。这种音乐形式历经20年的发展及商业运作，已经在亚洲地区拥有广泛的市场基础及消费群,后来日本人开始模仿继而发展visuarock，视觉系乐队所传达的独特的美学理念迎合了年轻一代的审美观和娱乐方向，并派生出一种泛文化现象，其中涵盖唱片、服饰及其他商业领域，在为乐队带来巨大声誉的同时，也为相关产业带来滚滚财源。
从音乐角度看是欧美androgyno阴阳摇滚，gitterrock华丽摇滚，theeater夸张摇滚的继承和发扬视觉系日语：ヴィジュアル系是从日系摇滚发展出来的一种乐团类型。视觉系这个名称实际上和任何音乐类型无关，是用来指称那些拥有夸张服装与化妆的乐团。xxjaan最早的视觉系摇滚乐队之一，也是视觉系摇滚最重要的乐队，visuarock这个总称是其全称而来。xxjaan不仅推动了整个视觉系摇滚向主流文化发展，也在全亚洲范围内激起了摇滚的狂潮。x已故主音吉他手hide被尊为视觉系摇滚的第一人其主要代表乐队还有：gy，nasea，direngrey等。不过视觉系摇滚乐并不是一个以音乐风格所建立出来的流派，所以它也不会在音乐风格上获得传承。以视觉表现与音乐结合是视觉系摇滚乐团最重要的关键。
rockabiy